23 Jul 2011

‘Kid A’ es el mejor disco de la década y Yorke de los diez mejores bailarines: Rolling Stone

Publicado por Abraham acerca de del disco

La revista Rolling Stone ubicó a Kid A como el mejor de la década de la década de 2000, de una lista de 100 álbumes. Superando a excelentes discos como This Is It de The Strokes, Yankee Hotel Foxtrot de Wilco, Elephant de White Stripes y Funeral de Arcade Fire, entre otros, es recurrente que el cuarto álbum de Radiohead destaque en las listas de mejores discos. La publicación se refiere a Radiohead como los ‘creadores del verdadero rock del futuro‘ y compara los pasos que dieron musicalmente con los Beatles. La reseña de la revista:

Kid A es como tomar un borrador masivo y volver a empezar,” dijo Thom Yorke en octubre de 2000, la semana en la que el álbum de la banda británica se convirtió en el primero en llegar al número uno en Estados  Unidos. “Me es difícil pensar en el camino que hemos tomado como ‘música rock’.”

En textura y estructura, Kid A, [. . .] renunció a todo lo que, en particular para Yorke, hedía a cansado y trillado: repicar las guitarras en enormes recintos, y esos trucos musicales de estrofa-coro-puente.

Con el productor Nigel Godrich, [Radiohead] creó un enigma de escurridizos sonidos electrónicos y angustia elíptica interpretados por Yorke, continuamente en un canturreo indescifrable. Lo más cercano a guitarrear en Kid A fue el bajo con fuzz de “The National Anthem”; las guitarras de “Morning Bell” sonaron más a aves marinas.

El resultado fue el álbum existoso más raro del año, de una banda con porte de ser los Beatles de la era moderna, después de haberse hecho camino con OK Computer. De hecho, a sólo 10 meses del inicio del siglo, Radiohead había hecho el mejor álbum de la década, al haber reconstruido el rock en sí mismo con un nuevo set de elementos básicos y una hinóspita pero potente humanidad. La aversión de Yorke a la fama inspiró la contraria belleza de “How to Disappear Completely”, con su aguada orquestación y su voz intermitente e inaudible. Su súplic electrónicamente chapoteante en “Kid A” sonó como un bebé pataleando dentro de un disco duro.

Irónicamente, hacia el final de la década Radiohead había cumplido en gran parte la promesa de los Beatles modernos al seguir el primer mandamiento: ve por tu cuenta.

“La música como un compromiso de por vida; si eso es lo que llaman rock, genial”, dijo Yorke en la entrevista del 2000. En dicha medida, con Kid A Radiohead creó el primer verdadero rock del futuro.

Thom Yorke es uno de los diez bailarines favoritos de Rolling Stone

Por medio de los lectores, Rolling Stone también eligió a sus diez bailarines favoritos, entre los cuales estuvo Thom Yorke en el décimo lugar, con Michael Jackson en el primer sitio. El baile que realiza el “pequeño y delicado” Thom en el video de “Lotus Flower”, fue calificado de “fascinante, aunque totalmente fuera de lo convencional [ . . . ] un cautivador video, lleno de momentos extravagantes”.

“Lotus Flower” fue editada al mismo tiempo que el álbum a mediados de febrero de este año. A la fecha, el video tiene más de once millones de reproducciones. Seguir leyendo »

5 Jul 2011

Los videos de “Just”, “Karma Police” y “Street Spirit” entre los 100 mejores, según NME

Publicado por Abraham

NME nombró a los 100 mejores videos de la historia, donde Radiohead aclanzó tres lugares con los videos de “Just”, “Karma Police” y “Street Spirit”.

El primer lugar lo tuvo “Hurt”, de Jonny Cash, y en los diez primeros lugares aparecen Radiohead, Björk, Sigur Rós, The Beastie Boys…

#2: Just

Editado: 1995
Director: Jamie Thraves

Hay un hombre que yace en el pavimento, lo que consterna los transeúntes. Todos quieren saber la razón de por qué está tumbado en el sueño, pero él no se los puede decir. Los Radiohead enigmáticos en su máxima expresión.

Mejor parte: Cuando se incorpora para revelar por qué está tirado, pero los subtítulos se pierden en el peor momento.

#39: Karma Police

Editado: 1997
Director: Jonathan Glazer

Según parece, el concepto de este video en un incio fue propuesto a Marilyn Manson, pero pasó de la idea. De todas formas, se ve que le quedó mejor a la cautivadora voz de Thom.

Mejor parte: El hecho de que no puedas ver quién conduce el coche lo hacer ver aún más espeluznante.

#94: Street Spirit

Editado: 1996
Director: Jonathan Glazer

Una clase magistral de melancolía en blanco y negro que recorre rápidamente varias imágenes de un reparto que incluye a un Thom Yorke con el ojo cerrado, algunas bailarinas, un niño y un perro.

Best bit: Cuando las bailarinas pegan saltos de forma sincronizada When the dancers leap up in a synchronised jump, como una parvada de aves a punto de emprender el vuelo.

31 May 2011

El oso de Radiohead: uno de los mejores logos, según Gigwise

Publicado por Abraham del disco


El afamado y tan característico oso de terror sonriente de dientes puntiagudos y pupilas rectas de Radiohead, es uno de los 5 mejores logos de bandas que existen, según reporta Gigwise. Fue creado por Stanley Donwood y Dr. Tchock (Thom Yorke) y se empleó artísticamente de formas diversas durante la época del disco Kid A, sobre todo con fines de promoción. No obstante, su reconocimiento continúa vigente, ya que cualquier otro símbolo usado por la banda difícilmente ha tenido una distinción más genérica desde entonces.

Como dato oportuno, este oso recibe nombres como Modified Bear o Test Specimen, y también Blinking Bear.

Además de Radiohead, Gigwise considera que The Rolling Stones, The Ramones y The Who tienen las mejores marcas visuales.

¿Cuáles otros emblemas o símbolos de Radiohead crees que identifican de inmediato a la banda?

26 May 2011

Radiohead y cía. nombrados por ‘The Guardian’ entre los más influyentes en la música

Publicado por Abraham


Según una lista llevada a cabo por expertos en música de The Guardian, Radiohead y sus mánagers ocupan el puesto 14 dentro de las 100 personalidades más influyentes en la música. Según la publicación líder inglesa, Adele y su equipo son los más influyentes en la música hoy por hoy.

En la lista destacan también Lady Gaga, will.i.am (Black Eyed Peas), Damon Albanr (Blur) e incluso Mark Zuckerberg (fundador de Facebook), Jack Dorsey, Biz Stone y Evan Williams (co-fundadores de Twitter) y hasta Larry Page, Sergey Brin y Eric Schmidt (co-fundadores de Google). Toda la lista aquí.

Brian Message

Puesto 14: Equipo Radiohead
Artistas: Thom Yorke, Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O’Brien, Phil Selway
Mánagers: Chris ­Hufford, Bryce Edge y Brian Message

La música, por supuesto, conserva el enfoque, y la estima en la que Radiohead se conserva como un grupo de compañeros de gran amplitud significa que su influencia es considerable incluso si sus ventas no son tan grandes. Pero el innovador enfoque tomado por la banda de Oxfordshire hacia las mecánicas del negocio musical, como la fijación de precio a In Rainbows “paga lo que quieras” de Hufford y Edge, tiene reverberaciones que afectan a todos. El ex contador Message, que se unió a Hufford y Edge como co-mánager de Radiohead en 1995, está a cargo también de la compañía ATC Management (que maneja a Eliza Doolitle, Kate Nash y Rumer), la cual asegura un fondo privado para las giras y las grabaciones de sus clientes.

29 Apr 2011

Gibson.com elije a ‘OK Computer’ y ‘The Bends’ como dos de los mejores discos de los 90

Publicado por Abraham del disco ,

Según la opinión de los lectores y redactores del sitio Gibson.com, en una lista de los 50 mejores discos de los años 90 destacan OK Computer en el sitio número 2, y The Bends en el sitio número 10. El primer lugar fue otorgado para Nevermind, de Nirvana.

Las reseñas que acompañan dicen como sigue:

2. OK Computer, Radiohead (1997)

Radiohead son los Pink Floyd de su generación. Son una banda capaz de ser ampliamente experimental, pero sin perder absoluta accesibilidad (entiéndase “raros” y “buenos”). OK Computer, su tercer álbum, halló a los chicos en la transición de los riffs de tamaño de estadio de The Bends a los blips de dormitorio de Kid A. Es un álbum increíblemente denso sónicamente, que es capaz de evocar algunas asombrosas atmósferas. Revela diferentes detalles dependiendo de si lo oyes con auriculares, o si vas en el coche o si lo pones en el estéreo de tu sala. Por supuesto, todo ello no sería nada si la banda no escribiera grandes melodías: desde la arrolladora, casi épica “Paranoid Android” hasta la titilante caja musical de “No Surprises”. Y es así como surge el concepto global del álbum: una visión de Thom Yorke sobre una sociedad que lucha por estar cada vez menos conectada emocionalmente y más conecatada digitalmente. El dúo guitarresco de Jonny Greenwood y Ed O’Brien se asegura de que no solamente escuches la incómoda voz de Thom, sino también a sentir sus siniestros e inquietantes notas. El resultado final: uno de los mejores álbumes de los 90, y un clásico de todos los tiempos. – Bryan Wawzenek

10. The Bends, Radiohead (1995)

Se esperaba mucho que el álbum The Bends (1995) de Radiohead, segundo disco de la banda, sería un gran sucesor de Pablo Honey, y las esperanzas no fueron en vano. Producido por John Leckie, The Bends es una obra maestra sónica de rock de varias capas y misteriosos paisajes líricos. Destacando 5 sencillos que llegaron a las listas de popularidad, entre los que se encuentra “Street Spirit (Fade Out),” el primer sencillo de Radiohead en llegar al top 5 en el Reino Unido, The Bends atrajo el amor universal de la crítica, incluso como si las lastimeras y más oscuras letras del cantante Thom Yorke fueran una indicación de la venidera depresión, prueba de que muy posiblemente se encaminara velozmente sobre ese triste camino que lleva al martirio del rock (gracias a Dios que se equivocaron). Comparado con su excelente álbum debut, hay una remarcada madurez en The Bends, a pesar de la continua exploración de Yorke en los males de la sociedad. Este maravilloso álbum cimentó el estatus de Radiohead como la banda premier del rock “indie” – Sean Patrick Dooley